說到樣板戲，避不開江青，因為她確實參與了樣板戲的創作。
樣板戲不能說部部成功，有些劇目今天已經形同僵屍，但也有某些唱段，幾十年後仍然還是經典。
樣板戲的經驗一個是重視質量，江青總結了五十年代演出失敗的教訓，以為是質量不夠，不能跟老戲抗衡，這是對的。
她提出『十年磨一戲』，戲總是要磨的，『蘿卜快了不洗泥』，搞不出好戲，公平的說，『磨戲』思想有其正確的一面。
從劇本來說，江青的指示，有些是有道理的，比如在今天耳熟能詳、不少人都能哼幾句的《沙家浜》『智鬥』一場，原來隻有阿慶嫂和刁德一兩個人的戲，胡傳魁一邊呆著去了，江青提出要把胡傳魁拉到矛盾裡來，展開三個人的心理活動。
實踐證明這樣的改動很成功。
另外，江青把曲藝、地方戲的音樂語言揉入京劇裡，是成功的。
例如《沙家浜》裡的『人一走，茶就涼』，《紅燈記》寫的『窮人的孩子早當家』，都符合這個創作思路。
幾十年過去了，這些話流傳至今，並成為經典的俗語，已經證明了它們的生命力。
江青是演員出身，對藝術的感覺是好的，有專業眼光。
1938年七七抗戰紀念大會，下午文藝演出，壓軸戲就是江青主演的《打漁殺家》，她飾演的蕭桂英，唱白、身段、臺風、神韻都有一定水準，獲得了觀眾好評。
她有次看程硯秋的戲，與程交流說：『你的表演有三絕，一唱二作三水袖！』並講了許多戲劇界的故事。
事後，程硯秋很興奮，感慨說：『江青是一個知音！』
據汪曾祺回憶，樣板戲創作時，江青對劇組的文人包括汪曾祺本人，還是相當客氣的，文革期間，出版過一套線裝版的《毛澤東選集》，相當珍貴稀少，江青親自簽名送了汪曾祺一套。
在江青面前，汪曾祺是唯一可以翹二郎腿和抽菸的人，江青誰都可以訓斥，就是沒有訓過汪曾祺。
江青認為汪曾祺有才氣。
相反對於高官大員，江青常常頤指氣使，不可一世。
汪曾祺回憶說，當年那些高級首長見了江青，一個個點頭哈腰、奴顏卑膝。
我們今天提說樣板戲，說到汪曾祺，是因為汪曾祺不但參與其中，且相隨始終。
汪曾祺的地位在文學界有口皆碑，他的《大淖記事》《受戒》《陳小手》在文學長廊中別具一格，其表達情趣和意旨，被圈內圈外一致認可，贊許為『最後的士大夫』、『最後的文人』、『最後的京派』。
即便在受到江青贊賞重視的時候，這個人也絕不拍馬，隻是認真寫作。
他的有關樣板戲的回憶，應該是比較可信的。
江青對汪曾祺的寫作才能印象頗深。
《沙家浜》定稿時，江青很滿意。
當討論到第二場，姚文元提出：『江青同志為了這場的朝霞，花了很多心血，要用幾句好一點的詞句形容一下』江青叫汪曾祺想兩句，汪當場就想好了兩句：『朝霞映在陽澄湖上，蘆花放、稻谷香、岸柳成行』江青一看，當即表示贊賞。
四人幫倒臺後，汪曾祺因為江青的事成了重點審查對象，掛了兩年，寫了十多萬字的檢討。
他在檢討中說：『江青解放了我，我是很感恩的。
最初，隻是覺得江青說話有流氓氣，張嘴就是老子。
但這個人喜怒無常，隨時可以翻臉，這一點我深有感受的。
因此相當長一個時期，我對她既感恩戴德，又誠惶誠恐。
文革前，江青曾向劇團主創人員贈送《毛選》。
送給汪曾祺的一套，江青在扉頁上寫了『贈汪曾祺同志，江青』幾個字。
粉碎『四人幫』後，汪曾祺的夫人把江青題寫的扉頁撕了。
據說，這一套《毛選》非常難得，隻印了兩千冊，是毛澤東、江青自留的。
如果江青隻搞樣板戲，不加入後來的文革小組，在樣板戲中註入人性化細節，不搞極左那一套，她是可以成為現代京劇開宗立派的人物的。
可惜她利令智昏，就如同她自己說的，成了一條狗，四處咬人，最終自己也被咬得傷痕累累。